作者：劉 淼

　　中國(guó)國(guó)家話劇院2016秋冬演出季集中推出的5部小劇場(chǎng)話劇作品中，有4部為新創(chuàng)作品。日前，復(fù)排作品《紅色》和新創(chuàng)作品《比薩斜塔》《長(zhǎng)子》圓滿結(jié)束本輪演出，另外兩部新創(chuàng)作品《羅剎國(guó)》和《爆米花》也在京建組。

　　將《聊齋志異》中故事進(jìn)行當(dāng)代化演繹的《羅剎國(guó)》和揭示“娛樂至死”生活態(tài)度的《爆米花》，雖然故事發(fā)生的背景不同，但創(chuàng)作者不約而同地將舞臺(tái)變成了人性的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，直面現(xiàn)代人的精神危機(jī)。

　　《羅剎國(guó)》：一次大膽的探索

　　話劇《羅剎國(guó)》由著名編劇黃維若根據(jù)《聊齋志異·羅剎海市》改編，由三拓旗劇團(tuán)創(chuàng)建人、青年戲劇導(dǎo)演趙淼執(zhí)導(dǎo)，青年演員楊君軍、汪玥、劉星揚(yáng)等出演。

　　該劇講述了這樣一個(gè)故事：虛無(wú)縹緲的羅剎國(guó)位于一座四面環(huán)海的島嶼之上，那里住著面相丑陋、行為怪異的羅剎鬼。一個(gè)叫馬驥的人落難至此，經(jīng)歷了種種奇遇。當(dāng)馬驥明白了羅剎國(guó)以丑為美的進(jìn)階標(biāo)準(zhǔn)，他開始學(xué)習(xí)和適應(yīng)，漸漸磨滅了回歸人類世界的希望。目小紅的出現(xiàn)讓墮落于此的馬驥再次喚起出逃與回歸的想法，但一切都似乎太晚了……

　　這樣一個(gè)看似荒誕的故事，深深吸引了趙淼，他認(rèn)為，馬驥在羅剎國(guó)經(jīng)歷的從不變到改變，再到完全適應(yīng)荒謬生活而不愿意回歸人類世界的過程很具有當(dāng)代意義，而劇中另一條線索，羅剎女從羅剎鬼到人的轉(zhuǎn)變，則讓馬驥的遭遇變得更具有警示意義。“羅剎國(guó)以丑為美，馬驥為了生存給自己也畫了一張羅剎臉，不斷墮落，直到無(wú)法自拔；原本是鬼的羅剎女為了救馬驥犧牲了自己的生命，她的善良更像一個(gè)人。我希望這個(gè)作品能讓大家反思，在物欲橫流的現(xiàn)代社會(huì)中，我們應(yīng)當(dāng)守住善良與真誠(chéng)的本性。”趙淼說(shuō)。

　　善于肢體劇創(chuàng)作的趙淼，在《羅剎國(guó)》中進(jìn)行了大膽的探索：不僅刪減了原作中的大量臺(tái)詞，最大限度地利用形體表現(xiàn)力來(lái)完成敘事及表意，還融入了皮影戲、儺戲、戲曲、現(xiàn)代舞等元素。“我想讓《羅剎國(guó)》成為一部具有實(shí)驗(yàn)探索意義的作品，在這部戲中體現(xiàn)現(xiàn)代劇場(chǎng)意識(shí)，使其呈現(xiàn)方式更加豐富、更加多元，在舞臺(tái)上讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方進(jìn)行溝通。”

　　只有少量臺(tái)詞，大部分故事情節(jié)通過肢體講述；能操作皮影，并把操作的過程變成表演的一部分；羅剎鬼的造型以手持面具完成，而且要輕松流暢地進(jìn)行人與鬼的轉(zhuǎn)換；舞臺(tái)的節(jié)奏被嚴(yán)格劃定，即使上場(chǎng)多走了一步都會(huì)顯得突兀……這樣繁復(fù)、嚴(yán)格的要求，為演員制造了不少困難。

　　《羅剎國(guó)》的演員陣容由國(guó)家話劇院青年演員和三拓旗劇團(tuán)成員共同組成。為了讓演員適應(yīng)以語(yǔ)言表意到用肢體傳情的轉(zhuǎn)變，從今年9月開始，趙淼就帶領(lǐng)演員做各種訓(xùn)練。“有一個(gè)練習(xí)是讓12名演員在6平方米的地方玩‘摸瞎子’，每個(gè)人只能通過手指尖的接觸來(lái)判斷對(duì)方是誰(shuí)。開始時(shí)大家完全找不到感覺，但現(xiàn)在，大家基本可以不觸碰，只是聽步伐甚至聞氣味就知道對(duì)方是誰(shuí)。”趙淼說(shuō)。

　　劇中的道具也是創(chuàng)作的一大難點(diǎn)：如何讓手持的面具更順手，更具表現(xiàn)力；如何讓皮影的畫面更立體……這些都將于12月16日北京國(guó)家話劇院小劇場(chǎng)的首演中揭秘。

　　《爆米花》：反省“娛樂至死”的生活態(tài)度

　　話劇《爆米花》由英國(guó)劇作家本·愛爾頓創(chuàng)作，范益松翻譯，國(guó)家話劇院青年導(dǎo)演劉丹執(zhí)導(dǎo)，于洋、鄧煬、馬昂等出演。

　　該劇講述了在奧斯卡頒獎(jiǎng)夜，美國(guó)著名好萊塢電影導(dǎo)演布魯斯遭遇的荒謬離奇的事件：兩名粉絲將布魯斯劫持，并將這場(chǎng)劫持變成了一次盛大的直播，最終導(dǎo)致了一場(chǎng)令人震驚的殺戮慘劇。該劇表達(dá)了伴隨著信息爆炸等一系列社會(huì)現(xiàn)象，越來(lái)越多的人產(chǎn)生了“娛樂至死”的生活態(tài)度，由此帶來(lái)了巨大的社會(huì)隱患和現(xiàn)實(shí)問題。該劇首演于英國(guó)倫敦，因其深刻的主題和社會(huì)意義、幽默諷刺的黑色喜劇風(fēng)格引起轟動(dòng)，并榮獲1998年英國(guó)戲劇最高獎(jiǎng)項(xiàng)勞倫斯·奧立弗獎(jiǎng)以及巴克雷戲劇獎(jiǎng)最佳新劇目獎(jiǎng)。

　　2006年第一次看到《爆米花》時(shí)，劉丹還在中央戲劇學(xué)院讀大二，由廖向紅執(zhí)導(dǎo)的該劇給劉丹留下了深刻的印象。“這個(gè)戲的風(fēng)格感很強(qiáng)，與當(dāng)時(shí)學(xué)校的其他戲完全不一樣。給我印象最深的是一個(gè)情節(jié)，劫匪給媒體打電話，要求派記者來(lái)導(dǎo)演家里進(jìn)行直播，結(jié)果收視率一直在飆升。劫匪揚(yáng)言，只要觀眾關(guān)上電視，他們就停止劫持。但收視率依然居高不下。廖向紅老師在舞臺(tái)上安置了一個(gè)大屏幕，就像一次直播一樣用一臺(tái)攝像機(jī)記錄著舞臺(tái)上的整個(gè)過程。但突然，攝影機(jī)面向了觀眾，我在大屏幕的角落里看到了坐在觀眾席上的自己，似乎我也在或被動(dòng)或主動(dòng)地參與了這次劫持。”

　　“1998年的劇本似乎是一個(gè)預(yù)言，如今劇中的預(yù)言在現(xiàn)實(shí)中一一實(shí)現(xiàn)。”這也是劉丹決定以自己的視角詮釋這部作品的原因。再次研讀《爆米花》的劇本和相關(guān)的書，也讓劉丹捕捉到了更多信息。“尼爾·波茲曼在《娛樂至死》這本書里，對(duì)從印刷時(shí)代到電視時(shí)代觀眾的轉(zhuǎn)變有深刻的闡述。他認(rèn)為，在印刷時(shí)代，人們的思維是嚴(yán)肅而理性的，但到了電視時(shí)代，人們的思維是散亂、娛樂甚至荒謬的。如今，我們已經(jīng)從電視時(shí)代跨進(jìn)了網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，這樣的現(xiàn)象變得更加明顯。”

　　對(duì)于在“電視時(shí)代”創(chuàng)作的劇本，劉丹也進(jìn)行了“網(wǎng)絡(luò)時(shí)代”的改編——語(yǔ)言更當(dāng)下，人物的生活方式更現(xiàn)代，而劇中把記者請(qǐng)來(lái)進(jìn)行的直播也變成了如今最流行的手機(jī)直播。對(duì)于演員的選擇，也完全依據(jù)劇中人物的年齡和性格。“一進(jìn)排練場(chǎng)，演員們就都感受到了劇本的快節(jié)奏和爆發(fā)力。不同于其他作品，《爆米花》不是慢熱的，而是從一開始就像80℃的水，然后逐漸沸騰，直至像爆米花一樣被‘引爆’。”劉丹說(shuō)，12月16日觀眾一定能在北京國(guó)家話劇院先鋒劇場(chǎng)，感受到“爆米花”的沖擊力。（劉 淼）