作者：劉 茜

　　近日，兩部關于“平城（山西大同古稱平城）”的新戲、新劇進入筆者眼簾，一部是大同市北路梆子劇種傳習中心創排的歷史劇《平城賦》，一部便是正在熱播的電視劇《錦繡未央》，雖然它們一部是傳統戲曲，一部是熒屏故事；一部為嚴肅的歷史題材戲劇，一部是戲說的大眾娛樂產品，二者創作生產旨趣、方式方法相去甚遠，但都事關“平城”，取材北魏，筆者也就不免將它們放在一起思考。

　　無論大眾娛樂性的影視作品還是新編歷史劇，獲得成功大抵均要求新、求美、求深，試從這三個維度比較兩部作品。

　　先說求新。古人談創作早已經說過“惟陳言之務去”，不管多難，“出新”確是藝術創作的不懈追求。模仿、跟風、重復甚至抄襲必將斷送生命力。我們可從思想上的新開掘和藝術上的新手法、新結構去衡量一部作品的“出新”。

　　后宮戲是當下“升職記”的宮廷版，剛一出現的時候確實容易得到觀眾與市場歡迎，但目前此類題材則已經過熱。從現有的這類影視作品來看，明顯呈現出選材窄化、視野狹小、套路庸俗陳舊等弊端，多是局限于幾個知名朝代的幾個人。《錦繡未央》更多的采用虛構，但把故事放進北魏，將拓跋氏、平城等呈現在觀眾面前，反映了創作方在題材開拓上的努力。再細看劇情的結構方法，仍脫離不了“宮斗”范式，至于原著文稿也被質疑有“復制、粘貼”之嫌。

　　《平城賦》根據杰出的女政治家馮太后的事跡改編而成，反映了北魏平城時代一段波瀾壯闊的改制歷史。它也取材后宮，卻沒有顛覆歷史，呈現出的亮點、新意值得肯定。馮太后的改革在歷史上占有重要地位，其嫡孫孝文帝的漢化改革是其延續，然而馮太后這位改革人物并不為大眾所熟知。以此為題材的、在文藝創作上有影響力的作品目前仍很缺乏。將這一人物、這段歷史搬上舞臺，創作出文藝精品，擔負文化傳播上有待完成的使命，而且能宣傳大同的歷史文化、擴大地域知名度，主創勇氣可嘉。

　　兩相對照，《平城賦》開挖新史實，有填補空白之功，而《錦繡未央》吃別人嚼過的饃，沒有太多滋味。

　　次說求美。《錦繡未央》簡直是美女、帥哥的視覺盛宴，主角自不必說，連丫鬟下人都漂亮得不得了，而且畫面明亮、色澤鮮艷。但是它的美似乎只停留在奪人眼球，沒有入腦入心。對于流行娛樂作品，筆者有接受預期，不想也不能按照歷史的真實性要求它，不過當代才有的美瞳、假睫毛，木質而又閃亮的地板，在火藥沒有發明前出現的煙火，鮮卑貴族穿著直到遷都洛陽后才穿著的漢服一一出現在劇中，令人如鯁在喉，芒刺在背。

　　《平城賦》舞美精湛、服裝考究，帶有北方游牧民族特色。唱腔高亢激越，劇種特色與題材選擇相諧和。劇中張彩平飾演的馮太后跨越了宮奴、皇后、太后、太皇太后四個階段，角色把握精準到位，人物內心豐富，她修建孔廟、開鑿石窟，以漢制代替舊制，鍛造了民族融合、經濟繁榮之世。

　　人常說，美在心靈。浮于表象的美止步于視聽感覺，始終缺乏撼人心魄的感染力。看劇中的馮太后有著不輸李未央的美貌，況且多了睿智膽識，劇目內涵自然就深了一個層次。

　　再說求深。這是決定作品質量高低的關鍵。有人會說《錦繡未央》是虛構的“快餐”作品，不必計較太多，但筆者想問：難道缺乏厚重歷史與文化支撐，緊靠“宮心計”真可勵志？即便是通俗劇，也不能忽視它潛在的價值導向。觀眾在看劇的同時，難免將其中的景象、情節與歷史聯想。百度上，“李未央原型”已是檢索熱詞，直接把李未央對號馮太后的為數并不少。《平城賦》則忠于歷史本來面目，強化體現女主人公的改革精神，值得現代人汲取。作品所反映的人性之深淺令兩部劇目高下立判。

　　言之無文，行而不遠。影視作品開弓沒有回頭箭，在拍攝前應該做足功課。作為新創的舞臺藝術作品，也不可能一蹴而就、盡善盡美，貴在能不斷打磨。《平城賦》首演過后正在不斷收集各方意見，在減掉枝蔓、人物形象塑造上精雕細琢，在立得住的基礎上，謀求傳得開、走得遠。