作者：王楊曦、范萍萍

　　數字化手段賦予展覽更強大的表現力，將非遺的魅力更好呈現出來，提供給觀者多維、豐富、充實的現場感受，為將“觀看”提升為“體驗”創造了更多的可能性和更大的發揮空間

　　當下，以非遺為主題的展覽活動豐富而活躍。特別是數字技術的廣泛使用，讓非遺用當代媒介述說文化新語，展覽更加重視氛圍的營造和觀賞體驗，注重在整體的文化情境中呈現活態的非遺內容，展現非遺中人的溫度，探索非遺的當代衍生轉化，與當代文化生活展開積極而深入的聯動。

　　展覽中，新技術的應用與非遺主題內容的巧妙結合，為觀眾帶來了沉浸式體驗。非遺傳承依賴于特定的歷史時空和文化情境，而展覽利用虛擬現實、增強現實、混合現實等技術，構建虛擬場景，使觀眾沉浸其中，實現視、聽、觸覺等多種感官體驗，增強非遺展示的現場感，更容易產生情感共鳴和文化認同。“花城百花開——廣州非物質文化遺產展”中的“粵韻流芳”板塊，通過機械互動裝置《芭蕉之聲》，人機交互展現高胡、椰胡、揚琴、秦琴、洞簫共奏的樂曲《雨打芭蕉》，就是典型一例。

　　數字技術通過整合多媒體技術，結合聲、光、電等多種元素，營造出具有視覺沖擊力、聲音環繞、多感官震撼的多維體驗。原創大型沉浸式光影藝術大展“一夢華胥——中國皮影光影藝術展”，將皮影藝術與數字科技深度融合。策展團隊對中國（上海）民間皮影藝術館珍藏的逾萬件皮影進行研究，并對其中3000余件皮影進行了超高清數字采集，在此基礎上展開數字化二次藝術加工，打造出一個汲取中國皮影美學精髓的沉浸式光影世界。置身于展覽空間，觀眾仿佛穿越時空，進入極具夢幻性的遠古神話情境，在藝術形式和內容兩個層面上感受中國傳統文化所帶來的震撼與感動。對皮影這一非遺藝術“活化石”的全新表達方式，讓觀眾對中國傳統文化產生了新的理解。

　　如今，越來越多策展人打破傳統展覽的靜態展示形式，致力于體現非遺的動態傳承和實踐過程，調動觀者的主體性和能動性，通過互動項目、體驗區和參與式活動，讓觀眾切身參與到展覽中。如中國非物質文化遺產館在“好山好水出好茶——茶文化茶生活”展廳內舉辦“茶語琴鳴”雅集活動，茶藝師展示精湛的茶藝技法，古琴師穿插演奏《流水》，茶香飄逸，琴聲悠揚，古今交融，營造出具有感染力的文化氛圍和精神空間，將非遺置于生活現場進行全面呈現。又如展現浙江工藝美術文化風采的“亞韻新潮——從亞運到生活的工藝之門”系列主題藝術展覽，可現場體驗雕版印刷、金華剪紙、古法篆香、半山泥貓制作等，觀眾通過親自動手，增強感官體驗，深入了解和感受非遺的趣味與文化內涵。

　　而在上述實踐之外，數字科技推動非遺展覽形式革新，進一步豐富了“現場體驗”的內涵。數字化手段賦予展覽更強大的表現力，將非遺的魅力更好呈現出來，提供給觀者多維、豐富、充實的現場感受，為將“觀看”提升為“體驗”創造了更多可能性和更大的發揮空間。越來越多的展覽利用算法驅動、人工智能等技術手段，實現與觀眾的實時互動，提高展覽的參與度與吸引力。

　　此外，通過數字化手段記錄和保存非遺項目，不僅方便了傳播展示，也為研究和教育提供了寶貴資源。包括中國非物質文化遺產數字博物館在內的線上平臺推出眾多展覽，觀眾可以隨時隨地訪問，打破了展覽的時空限制，大大拉近了非遺與人民群眾文化生活的距離。

　　非遺主題展覽在傳承和傳播非物質文化遺產過程中發揮了重要作用。當下非遺展覽體現出依托數字技術的當代性，賦能沉浸式感官體驗、在場交互體悟具身性實踐、創新性跨界合作轉化，彰顯出鮮明的時代性，并將有力推動非遺的有效傳承和可持續發展，促進社會大眾對非遺內在價值的認同，增強文化自信。（王楊曦、范萍萍）